Imprimarea pe lemn este o tehnică de imprimare de text, imagini sau desene pe textile și hârtie
Placa de lemn este pregătită cu grijă ca o matrice în relief, ceea ce înseamnă că zonele afișate în alb sunt decupate cu un cuțit, daltă sau șmirghel, lăsând caracterele sau imaginea care urmează să fie afișată în „negru” la nivelul suprafeței originale.
Blocul este tăiat urmând fibra lemnului. Pentru a obține o imprimare acceptabilă, este necesară doar cernerea blocului și plasarea acestuia în contact ferm și uniform cu hârtia sau țesătura. Bineînțeles, conținutul ar fi imprimat „cu susul în jos” sau imprimat în oglindă.
Pentru imprimarea color, se folosesc mai multe blocuri, fiecare pentru o singură culoare, însă. Suprascrierea a două culori poate duce la imprimarea în patru culori.
Istoria tipăririi pe blocuri de lemn
Xilogravura este una dintre cele mai vechi tehnici de tipărire, folosită pentru a realiza pagini de carte și imagini ulterioare.
Don't miss our ultimate guide on graphic design!
Discover the best online courses, master's degrees, and university programs for a successful career in design with our "Ultimate Guide to Studying Graphic Design: The Best Options for a Successful Career". Shape your future in the creative industry today.View Post Read Later
Primele urme de xilogravură au fost descoperite în China. Mai târziu, japonezii au adoptat tehnica și au dus-o de-a lungul secolelor până la apogeul măiestriei și al expresiei artistice.
Plăcile de lemn se numără printre cele mai vechi tehnici de tipărire, deoarece au fost folosite inițial pentru a sculpta și a forma sigilii și ștampile. Cu toate acestea, tipărirea nu ar fi fost posibilă fără inventarea hârtiei. Oamenii de știință datează originile fabricării hârtiei în jurul anului 105 d.Hr. în China.
Sculptura în piatră s-a dezvoltat probabil ca prima tehnologie de imprimare: pietrele erau frecate cu hârtie umedă și cerneală, creând caligrafie gravată. Mai târziu, sau în paralel, s-a dezvoltat xilogravura. Prima carte chineză tipărită pe lemn, Diamant-Sutra din Dunhuang, datează din 868 și este atât de avansată din punct de vedere tehnic încât se presupune că blocurile de lemn trebuie să fi fost dezvoltate mult mai devreme.
Există o gravură japoneză, „Dharanis”, care datează din 770 și care este puternic influențată de gravurile chinezești. „Dharanis” era alcătuită din rugăciuni budiste și a avut un tiraj de un milion de exemplare. Cu toate acestea, nu este clar dacă au fost realizate din plăci de tipar pe lemn. În general, xilogravura a fost folosită în primele secole în China exclusiv pentru diseminarea textelor budiste și a amuletelor.
Tiparul pe xilogravură în Europa
Tiparul pe lemn a ajuns mult mai târziu în Europa. Imprimarea țesăturilor cu o matrice de lemn a fost obișnuită timp de câteva secole. Cu toate acestea, tipărirea pe xilogravură a trebuit să aștepte până la introducerea producției de hârtie în fabricile de hârtie în anii 1390.
Primele xilogravuri erau tipărituri pe o singură pagină: imagini ale unor figuri sacre care erau folosite în vremuri grele și ale căror imagini ofereau protecție. Ele erau lipite pe coperțile cărților sau bătute în cuie pe pereți. Uneori, uși și tavane întregi erau, de asemenea, acoperite cu aceste gravuri.
Aceste gravuri timpurii erau realizate manual cu ajutorul unui muller. Uneori, ele erau, de asemenea, colorate manual de așa-numiții „pictori de litere” cu ajutorul unor șabloane. Însă acești pictori aveau grijă să lase liniile vizibile.
În Europa, xilogravura a început să își dezvolte propriul stil în perioada goticului înalt târziu. La acea vreme, tăieturile cu linii erau cel mai frecvent tip de gravură. Desenul cu plumb negru al vitraliilor gotice colorate este similar în stil cu aceste xilogravuri timpurii. Abia mult mai târziu, în secolul al XIX-lea, au fost create gravuri de maestru foarte detaliate. Acestea au fost adesea folosite ca ilustrații în cărți.
Cărțile cu blocuri au urmat tipăriturilor cu o singură pagină, care erau, de asemenea, presate sau frecate în pagini. Deoarece se putea imprima doar pe o singură față, fețele goale a două foi erau lipite împreună pentru a crea o singură pagină. Textul era, de asemenea, sculptat în blocuri de lemn, însoțind ilustrațiile tipărite. Cele mai populare teme ale cărților de blocuri erau Biblia săracului, dansul morții sau cărțile planetelor.
Cartea cu blocuri a supraviețuit invenției caracterelor mobile în jurul anului 1440. Cuvintele și imaginile au fost separate, iar proporția dintre imagine și text a fost inversată. Blocurile de cărți erau dominate de imagini mai degrabă decât de text. Acum, acestea erau realizate cu ajutorul presei tipografice: blocurile de lemn erau tăiate la înălțimea literelor de plumb și montate pe presa tipografică.
Hartmann Schedel și Albrecht Dürer și xilogravura
În jurul anului 1500, xilogravurile au înflorit în Germania centrală (Augsburg, Ulm, Nürnberg) și în Țările de Jos ca ilustrații de carte. Una dintre cele mai importante lucrări din această perioadă este Weltchronik a lui Schedel, ilustrată cu 2.000 de xilogravuri, realizate de aproximativ 100 de oameni la 24 prese de tipărire din Nürnberg.
La acea vreme, se obișnuia să se facă distincția între diferitele persoane implicate în procesul de realizare a xilogravurilor: cel care desenează (artistul), cel care taie (cioplitorul) și cel care presează pe hârtie (tipograful).
Creatorul desenului obișnuia să rămână anonim și doar câțiva artiști excelau în această artă. Primul a fost Albrecht Dürer (1471-1528), din Nürnberg, care a dus xilogravura la un nou nivel și a transformat arta. Marile sale xilogravuri de mari dimensiuni, în special „Apocalipsa„, cu o compoziție monumentală și dramatică, au adus faimă și un nou înțeles pentru xilogravură.
Moartea și învierea xilogravurii
În secolul al XVI-lea, gravura a devenit cea mai necesară tehnică de imprimare în întreaga Europă. Astfel, xilogravura a fost înlocuită, pierzându-și din importanță odată cu inventarea litografiei și, mai târziu, a fotografiei. Ca urmare, a rămas în primul rând un mediu de imprimare artistică, mai degrabă decât ceva mai practic și mai economic.
Totuși, acest lucru s-a schimbat odată cu deschiderea Japoniei în 1867, care a adus xilogravura japoneză în Occident, impresionând artiști precum Gauguin, Munch și van Gogh. La începutul secolului al XX-lea, xilogravura a avut o importanță deosebită pentru expresioniștii germani de la Brücke.
Procesul și tehnicile de imprimare pe lemn
Tiparul pe lemn este o formă de tipărire în relief și se bazează pe principiul că părțile care nu urmează să fie tipărite sunt decupate. În schimb, culorile sunt presate pe părțile în relief, aplicate ca și cum ar fi un relief, iar relieful este frecat pe o bucată de hârtie sau împins prin presă, caz în care reliefurile sunt inversate.
Lemnele clasice folosite pentru imprimarea pe xilogravură sunt în principal pomi fructiferi, cum ar fi perele sau cireșul, care produc schițe bogate și detaliate. Pe de altă parte, teiul și plopii sunt mai ușor de tăiat, dar se sparg și mai ușor în așchii. Astăzi, placajul este, de asemenea, utilizat la blocurile de lemn.
În tradiția occidentală a blocurilor de lemn, culorile sunt presate și aplicate pe bloc cu ajutorul unei role. În cazul blocurilor de lemn asiatice, acuarelele sunt aplicate cu o pensulă, iar motivele cernite sunt frecate pe hârtie uscată sau umedă.
În cele ce urmează este prezentată o scurtă descriere a procesului de imprimare pe xilogravură:
- Cioplitorul de blocuri începe cu o bucată plată de lemn – de obicei cireș – și ia desenul prescris și îl așează cu fața în jos pe bloc.
- Bucata de hârtie astfel aplicată devine transparentă prin frecare cu ulei și apoi prin îndepărtarea hârtiei, astfel încât imaginea inversă a cernelii să fie transferată pe bloc.
- Sculptorul conturează cu negru zonele care urmează să fie cernite/tipărite și, după ce a făcut acest lucru, sculptează zonele care urmează să rămână albe.
- Această parte a procesului creează blocul care va fi folosit pentru imprimarea liniilor negre și este cunoscut sub numele de „bloc cheie”.
- Acest proces se repeta pentru fiecare culoare utilizată în imagine, rezultând blocuri diferite pentru fiecare culoare.
- Pentru a menține acuratețea imprimării diferitelor culori într-o singură imagine/pagină, se utilizează o cheie de înregistrare, de obicei un kagi (o formă de „L” în relief care se potrivește într-un colț al blocului și pe care este plasat un colț al paginii) și un hikitsuke (o bară în relief care este plasată de obicei de-a lungul blocului și în colțul hagi-ului).
- Procesul de tipărire a unei singure foi continuă folosind diferitele blocuri și culori și reînregistrarea foii până când întreaga imagine este finalizată, spre satisfacția artistului
Dacă doriți să descoperiți și alte metode de imprimare în afară de cea pe lemn, aruncați o privire la secțiunea noastră despre tipurile de imprimare, unde detaliem diferite tipuri de imprimare și principalele caracteristici ale acestora, precum și utilizările lor
De asemenea, puteți găsi inspirație pentru lucrările dvs. de imprimare în categoriile noastre de tipuri de hârtie și finisaje