Puukaiverrus tai puupiirros Mikä on puukaiverrus? Ominaisuudet ja historia

Puupainanta on tekniikka, jolla tekstiileihin ja paperiin painetaan tekstiilejä, kuvia tai piirroksia

Puupiirros valmistellaan huolellisesti reliefimatriisiksi, mikä tarkoittaa, että valkoisella näkyvät alueet leikataan pois veitsellä, taltalla tai hiekkapaperilla, jolloin näkyviin jäävät merkit tai kuva ”musta” alkuperäisen pinnan tasolle.

Kappale leikataan puun raidetta pitkin. Hyväksyttävän tulosteen saamiseksi on vain mustettava kappale ja asetettava se kiinteään, tasaiseen kosketukseen paperin tai kankaan kanssa. Tietenkin sisältö tulostettaisiin ”ylösalaisin” tai peilipainettuna.

Väritulostuksessa käytetään useita lohkoja, kukin kuitenkin yhtä väriä varten. Kahden värin ylipainaminen voi johtaa neliväritulostukseen.

Puupiirroksen historia

Puupiirros on yksi vanhimmista painotekniikoista, jota käytetään kirjojen sivujen ja jälkikuvien tekemiseen.

Varhaisimmat jäljet puupiirrosta löytyivät Kiinasta. Myöhemmin japanilaiset ottivat tekniikan käyttöönsä ja veivät sen vuosisatojen kuluessa käsityötaidon ja taiteellisen ilmaisun huipulle.

Puulevyt kuuluvat vanhimpiin painotekniikoihin, sillä niitä käytettiin alun perin sinettien ja leimojen kaiverrukseen ja muotoiluun. Painaminen ei kuitenkaan olisi ollut mahdollista ilman paperin keksimistä. Tutkijat ajoittavat paperinvalmistuksen alkulähteiksi noin vuoden 105 jKr. Kiinassa.

Kivenveisto kehittyi todennäköisesti ensimmäiseksi painotekniikaksi: kiviä hierottiin märällä paperilla ja musteella, jolloin syntyi kaiverrettua kalligrafiaa. Myöhemmin tai samanaikaisesti kehitettiin puuleikkaus. Ensimmäinen puulle painettu kiinalainen kirja, Dunhuangin timantti-sutra, on peräisin vuodelta 868, ja se on teknisesti niin kehittynyt, että puupiirroksen on oletettu kehittyneen paljon aikaisemmin.

Vuodelta 770 on japanilainen kaiverrus, ”Dharanis”, jossa on vahvasti kiinalaisten kaiverrusten vaikutteita. Dharanis koostui buddhalaisista rukouksista, ja sen painosmäärä oli miljoona kappaletta. Ei ole kuitenkaan selvää, oliko ne tehty puupainolevyistä. Yleisesti ottaen puupiirroksia käytettiin Kiinassa ensimmäisinä vuosisatoina yksinomaan buddhalaisten tekstien ja amulettien levittämiseen.

Puupiirros Euroopassa

Puupainanta tuli Eurooppaan paljon myöhemmin. Kankaiden painaminen puupohjalla oli yleistä useiden vuosisatojen ajan. Puupiirroksen oli kuitenkin odotettava, kunnes paperituotanto otettiin käyttöön paperitehtaissa 1390-luvulla.

Varhaiset puupiirrokset olivat yksisivuisia vedoksia: pyhien hahmojen kuvia, joita käytettiin huonoina aikoina ja joiden kuvat tarjosivat suojaa. Ne liimattiin kirjojen kansiin tai naulattiin seinille. Joskus myös kokonaisia ovia ja kattoja peitettiin näillä kaiverruksilla.

Nämä varhaiset vedokset tehtiin käsin mullerilla. Joskus myös niin sanotut ”kirjainmaalarit” värittivät ne käsin sabluunoiden avulla. Nämä maalarit kuitenkin varoivat jättämästä viivoja näkyviin.

Euroopassa puupiirrokset alkoivat kehittää omaa tyyliään myöhäisgotiikan aikana. Viivaleikkaukset olivat tuolloin yleisin kaiverrustyyppi. Värillisten goottilaisten lasi-ikkunoiden musta lyijypiirros muistuttaa tyyliltään näitä varhaisia puupiirroksia. Vasta paljon myöhemmin, 1800-luvulla, kehitettiin erittäin yksityiskohtaisia mestaripiirroksia. Niitä käytettiin usein kirjojen kuvituksena.

Yksisivuisia vedoksia seurasivat kirjapainot, jotka myös painettiin tai hierottiin sivuille. Koska vain toiselle puolelle voitiin painaa, kahden arkin tyhjät sivut liimattiin yhteen yhdeksi sivuksi. Puupaloihin kaiverrettiin myös tekstiä, joka liitettiin painettuihin kuvituksiin. Puupalakirjojen suosituimpia aiheita olivat köyhän miehen Raamattu, kuoleman tanssi tai planeettojen kirjat.

Lohkokirja säilyi hengissä, kun liikkuva kirjasin keksittiin noin vuonna 1440. Sanat ja kuvat erotettiin toisistaan, ja kuvan ja tekstin suhde kääntyi päinvastaiseksi. Lohkokirjoja hallitsivat pikemminkin kuvat kuin teksti. Ne valmistettiin nyt kirjapainokoneiden avulla: puupalikat leikattiin lyijykirjainten korkeudelle ja asennettiin kirjapainokoneeseen.

Hartmann Schedel ja Albrecht Dürer sekä puupiirrokset

Puupiirrokset kukoistivat noin vuonna 1500 Keski-Saksassa (Augsburg, Ulm, Nürnberg) ja Alankomaissa kirjojen kuvituksena. Yksi tämän ajanjakson tärkeimmistä teoksista on Schedelin Weltchronik, joka on kuvitettu 2 000 puupiirroksella, jotka noin 100 miestä valmisti 24 tunnin aikana painokoneet nürnbergissä.

Tuohon aikaan oli tapana erottaa toisistaan puupiirrosten tekemiseen osallistuvat henkilöt: se, joka piirtää (taiteilija), se, joka leikkaa (veistäjä) ja se, joka painaa sen paperille (painaja).

Piirroksen luoja pysyi ennen nimettömänä, ja vain harvat taiteilijat olivat erinomaisia tässä taidossa. Ensimmäinen oli Nürnbergistä kotoisin oleva Albrecht Dürer (1471-1528), joka vei puupiirroksen uudelle tasolle ja muutti taidetta. Hänen suuret puupiirroksensa, erityisesti”Apokalypsi”, jossa on monumentaalinen ja dramaattinen sommittelu, toivat mainetta ja antoivat puupainolle uuden merkityksen.

Puupiirroksen kuolema ja ylösnousemus

1500-luvulla kaiverruksesta tuli koko Euroopassa kaikkein tarpeellisin painotekniikka. Näin puupiirros syrjäytyi ja menetti merkitystään litografian ja myöhemmin valokuvauksen keksimisen myötä. Tämän seurauksena se jäi ensisijaisesti taiteelliseksi painovälineeksi eikä niinkään käytännölliseksi ja taloudelliseksi.

Tämä kuitenkin muuttui Japanin avautumisen myötä vuonna 1867, jolloin japanilaiset puupiirrokset saapuivat länsimaihin ja tekivät vaikutuksen Gauguinin, Munchin ja van Goghin kaltaisiin taiteilijoihin. Puupiirroksella oli erityinen merkitys 1900-luvun alussa Brücken saksalaisille ekspressionisteille.

Puupainoprosessi ja -tekniikat

Puupainanta on kohopainannan muoto, ja se perustuu periaatteeseen, jonka mukaan ne osat, joita ei paineta, leikataan pois. Sen sijaan värit puristetaan kohopainettujen osien päälle, levitetään ikään kuin ne olisivat reliefi, ja reliefi hierotaan paperille tai työnnetään painokoneen läpi, jolloin reliefit käännetään.

Klassiset puupiirrosjäljennöksessä käytetyt puut ovat pääasiassa hedelmäpuita, kuten päärynä- tai kirsikkapuuta, jotka tuottavat runsaita ja yksityiskohtaisia piirroksia. Toisaalta lehmus ja poppeli ovat helpompia leikata, mutta ne myös lohkeilevat helpommin. Nykyään puupiirroksissa käytetään myös vaneria.

Länsimaisessa puupiirrosperinteessä värit puristetaan ja levitetään rullalla. Aasialaisissa puupiirroksissa vesivärit levitetään siveltimellä, ja tussilla värjätyt kuviot hierotaan kuivalle tai kostealle paperille.

Seuraavassa kuvataan lyhyesti puupiirrosprosessi:

1. Puupalikan veistäjä aloittaa tasaisella puupalalla – yleensä kirsikkapalalla – ja ottaa määrätyn piirustuksen ja asettaa sen kuvapuoli alaspäin palikalle.
2. Näin levitetty paperinpala tehdään läpinäkyväksi hieromalla sitä öljyllä ja poistamalla paperi, jolloin musteen käänteinen kuva siirtyy kappaleeseen.
3. Kaivertaja hahmottelee mustalla tussilla painettavat alueet, ja kun tämä on tehty, hän kaivertaa valkoiseksi jätettävät alueet.
4. Tämä osa prosessista luo lohkon, jota käytetään mustien viivojen painamiseen, ja sitä kutsutaan ”avainlohkoksi”.
5. Prosessi toistetaan jokaiselle kuvassa käytetylle värille, jolloin jokaiselle värille syntyy oma lohkonsa.
6. Jotta eri värien tulostaminen yhdelle kuvalle/sivulle pysyisi tarkkana, käytetään rekisteröintiavainta, joka on yleensä kagi (korotettu L-kirjaimen muotoinen kappale, joka sopii kappaleen kulmaan ja jonka päälle sivun kulma asetetaan) ja hikitsuke (korotettu palkki, joka asetetaan tavallisesti kappaleen varrelle ja hagi-kappaleen kulmaan).
7. Yksittäisen arkin painatusprosessi jatkuu käyttäen eri lohkoja ja värejä ja rekisteröimällä arkin uudelleen, kunnes koko kuva on valmistunut taiteilijaa tyydyttävällä tavalla.

Jos haluat tutustua muihin painomenetelmiin kuin puupainantaan, tutustu painotyyppejä käsittelevään osioon, jossa kerrotaan yksityiskohtaisesti eri painotyypeistä ja niiden tärkeimmistä ominaisuuksista sekä käyttötarkoituksista

Löydät inspiraatiota painotöihisi myös paperityypit- ja viimeistelyluokistamme